經典的意義

天氣晴的週六下午，到工藝研究所看「百張經典設計椅特展」（A Hundred Years-A  Hundred   Chairs）看完展覽思索「何謂經典？」！簡單的來說，表面現象就如蛋堡「經典！」RAP歌詞中「…什麼叫做超經典?不會被換、不會被忘、不會被停止，不停地唱…不會被換、不會被忘、不停被複製，不停地放…」。「經典」這個詞彙，設計相關背景的人一定不陌生，提案討論時，也會不經意的脫口而出；但真正的要解釋、卻似乎有點模糊？回到特展介紹中，為什麼是這百張椅子？特展的簡介說明提到：「…展場依據年代劃分九個展區，展出自19世紀後期至20世紀末，具有開將闢土意義的設計師經典作品，呈現每個年代中因歷史變遷、文化撞擊下所催生的不同美學風格，國際媒體譽為『最美麗的典藏』」

依年代劃分為九個展區/
1.1900~1920年第一代設計師

Thonet的曲木椅表現新藝術風格優雅高貴的線條，為19世紀工業革命生產技術突破的代表作，自始工藝品不再只是貴族的專利。

2.1921~1930年現代主義的突破

1920年史上第一款鋼管椅問世，質材輕巧耐用的原料成為後來許多設計的靈感來源。被喻為廿世紀最優美雅致的經典椅子-「巴塞隆納椅」，將鋼管洗練的外觀表現淋漓盡致，更是現代主義發源的象徵。
3.1931~1940年前衛-造型-壓抑

此時期遇到一次大戰，資源缺乏下、運用簡單的方式製成。經典代表「Z形椅」Zig-Zag：以最簡單的4片木頭完成一張能承載重量的單椅。

4.1941~1950年二次大戰期間的設計

第二次世界大戰結束物資匱乏的時代，伊姆斯夫婦 (Charles & Ray Eames)為廣大的美國家庭造就出曲面塑膠材質、適合量產又兼具工藝美學的精品傢俱。

5.1951~1960年大眾產品的經濟奇蹟

塑料、尼龍、聚酯纖維，成為製作平價日用品的大眾材料，設計師積極實驗全新材質的可塑性並且揮灑無瘋狂想像力，椅子形狀開始變得天馬行空。

6.1961~1970年消費主義與抗爭

普普藝術大行其道，色彩繽紛的椅子大量出現。經典代表「Panton椅、球椅」，球椅1963年問市後成為時尚界拍攝形象廣告的配件，隨著時代變遷，球椅裡還增添電話、收音機等設備，是60年代流行文化的重要象徵。

7.1971~1980年現代主義的消亡

8.1981~1990年設計就是生活

椅子已經不單純的傢俱作品，它成為設計師傳達個人意志的重要媒介，菲利浦．史塔克(Philippe Starck)在這個時期大放異彩，成為設計師明星化的重要象徵。

9.1991~2000年完美的平衡

在讚嘆經典的過程後，所謂的「經典」，是要融入時空背景觀看，是當代設計師提出概念具備幾個條件\\
-是具想法的原創性

-是具嘗試、實驗性的；
-是技術上的創新；

-是具新功能性結構的；

才是經典的意義！

自詡一個創作者的自己，許-每次創作的淬煉機會，讓想法、概念，朝「成為此刻經典」前進！我想「對生活有感」是首先必要的條件！